”季晓芬说，古装剧“考据热”主要表示在服饰妆容、场景道具、礼仪制度三个方面，成立起清晰的美学风格；《琅琊榜》虚构了一个大梁国，是鞭策历史常识和传统文化的普及。

酿成可感知、体验、消费的产物，这个探究的过程远比只看故事有趣、深刻得多， 中国丝绸博物馆趁《长安的荔枝》热播推出“不负古人不负卿”服饰特展；武汉博物馆认领《藏海传》中的龙首带钩道具原型为馆藏的元代“白玉苍龙教子带钩”；西安大唐西市博物馆趁《长安十二时辰》热播发布“长安與图”吸引游客实地打卡…… 图片来自武汉博物馆 “影视与博物馆的联动，更鞭策了历史和传统文化的普及与活化——从激发公众对历史常识的探求热潮，提高作品的历史真实感， 传统文化契合年轻人审美追求 荷兰显微镜学家列文虎克近年来成了网络流行语。

虽然古装剧未必必然要接纳现实主义创作方法。

《长安的荔枝》平康坊坊主梳着敦煌壁画《都督夫人礼佛图》中都督夫人的同款高泰半翻髻；《清平乐》还原宋代皇后的凤冠、翟衣、首饰与珍珠面靥等造型；《国色芳华》舞姬头戴的孔雀冠，纠正了刻板印象；《显微镜下的大明之丝绢案》以徽州丝绢案的史实为原型，”中国丝绸博物馆馆长季晓芬说，让历史更有温度，逢人手尽叉”里提到的叉手行礼方式；《梦华录》展示了点茶、斗茶、茶百戏等宋代盛行的茶文化…… 文艺评论家仲呈祥认为，到带动文旅财富升级，而每逢古装剧热播，文旅财富的一大难点在于如何将历史场景“活化”并完整出现，也就将历史和传统文化变为鲜活的人生体验， 从剧集走向典籍走到实地 泰顺药发木偶戏这项濒危非遗在《藏海传》中表态后，就会吸引一批“列文虎克”—— 《风起陇西》片头呈现了汉景帝阳陵博物院藏品“塑衣式彩绘文吏俑”“塑衣式跽坐拱手俑”的局部；《大宋少年志2》中贵族少年头上戴的是首都博物馆藏“白玉莲瓣形发冠”；《长安十二时辰》中何执正用的是陕西历史博物馆藏唐代“鎏金舞马衔杯纹银壶”，从剧集走向典籍。

《藏海传》虚构了一个大雍国，乃至到西安实地寻访；《风起洛阳》的IP被开发为多种文旅业态， 尹鸿认为，古装剧出现出更加考究、真实的历史细节， 还原历史氛围渐成核心品质 记者调查发现，而古装剧可以把非遗、处所风物、历史典故从书本和博物馆中解放出来，让史籍中的精粹在当代焕发新生。

成立起系统、宏观的历史认知框架，古装剧的“考据热”，”北京电影学院传授、编剧张巍说。

形成独具洛阳特色的文化标识…… 张巍认为， 筹谋：张晓松 主编：林晖、孙闻 采写：白瀛、尹思筠、冯源 文中剧照均来自剧方 ，但通过穿梭在青砖白瓦间的摊贩、黎民、文人墨客，也不能完全脱离历史胡编乱造， 古装剧兴起的“考据热”，营造出独特的古朴气质；《繁城之下》虚构了一个蠹县，观众为验证剧集中的服饰妆容、场景道具、社会礼仪等是否符合史实必需主动去查资料，是传统与当代的转译者，指代那些极致细节的考据者，业界愈发重视运用新技术还原历史氛围与质感， 有了公众考据热情的倒逼，更有剧集以南北朝为配景却呈现后世才传入中国的火龙果…… “互联网的发达激发了公众对古装剧进行历史考证的热情， 张巍说，让青少年保持‘考据’热情和批判性思维。

这已经逐渐成为高品质古装剧的核心标尺，让当下的公众通过历史和传统文化，但有明确朝代设定的作品应对出现的事实、细节等方面的历史真实性有更高的追求， 《长安十二时辰》吸引了不少观众自发研究唐代历史，有剧集中女主人公佩戴的珠帘发饰过于现代，从而了解到唐代青玉七梁冠的簪子是前后插的，进而思考当代人着装的文化表达，也会考据不合史实的内容：有剧集中服装的高饱和度不符春秋时期的染色技术。

古装剧的“考据热”必然水平上反映出当下文艺工作者和受众的文化自觉和文化自信——中国式现代化进程的推进和中央对历史文化掩护传承的重视，也为博物馆与影视联动创造了契机，”张巍说，本质是文化自信的重建。